admin / 01.11.2019

Фильм черно белый

ТОП-11 фильмов, которым без цвета лучше

В этой подборке я собрала не просто список лучших современных черно-белых фильмов, снятых после появления цвета, а тех, которые вы, возможно, не видели.

Казалось бы, зачем сегодня снимать черно-белое кино? Самые именитые режиссеры от Вуди Аллена до Джорджа Клуни с завидным постоянством возвращаются к технологиям прошлого и предпочитают скрывать героев за черно-белой картинкой. «Список Шиндлера», «Человек-слон», «Эд Вуд», «Город грехов»… Любимые нами черно-белые ленты можно перечислять до бесконечности.

Почему же режиссеры прибегают к устаревшим приемам в эху цвета? По разным причинам: чтобы достигнуть нужно эффекта психологической глубины, отдать дань наивным персонажам старого и прекрасного Голливуда. И отойти от исчерпавших себя идеалов XXI века, где балом правит цена, а не качество.

«Человек, которого не было», 2001, братья Коэн

Главный герой братьев Коэн парикмахер Эд, непонятный и себе, и окружающим, продолжает лучшие традиции фильмов нуара 40-х годов. Лента насквозь пропитана атмосферой недоверия, разочарования и цинизма.

Глубокая криминальная драма о жизни в Штатах после второй мировой и о том, каково это подписать себе смертный приговор, желая просто разбогатеть.

«Звездные воспоминания», 1980, Вуди Аллен

Если Вуди Аллен снимает черно-белое кино, это всегда не просто так. А черно-бело кино Вуди Аллен снимает часто (вспомним хотя бы «Манхэттен» и «Зелиг»). Но это и понятно, ведь жизнь Аллену кажется то немного печальной, то немного смешной.

В основном, правда, печальной. В случае с «Воспоминаниями» та же история: популярный режиссер Сэнди устал смешить публику, запутался в отношениях с двумя любовницами и вообще не знает, как жить дальше.

«Ленни», 1974, Боб Фосс

Неподражаемый фильм и неподражаемая роль Дастина Хоффмана. Лента рассказывает о комедийном актере Ленни Брюсе, сумевшем перевернуть мир комедии своим резким, смелым, а порой и вовсе оскорбительным юмором.

Конечно же, жизнь Ленни, несмотря на огромное количество фанатов, далеко не подарок. Наркотики, неуважение женщины, которая называется женой, и странное чувство к стриптизерше, которое называется любовью.

«Зависимость», 1994, Абель Феррара

Самый крутой фильм о вампирах вообще не о вампирах. И колоритный в оттенках серого Кристофер Уокен, увы, как всегда, в небольшой роли. Лента Феррары повествует о жизни девушки, случайно подвергшейся на улице нападению вампирши.

Далее, как вы уже догадались, в ее организме начинаются необратимые процессы. Однако не все они так уж тлетворны, как нам хочется думать.

«Ида», 2013, Павел Павликовский

Эта история, получившая Оскар, слишком печальна, чтобы быть цветной. Фильм посвящен первым послевоенным десятилетиям жизни советской Польши.

Юная Анна выросла в монастыре. Перед тем, как принять постриг, она сначала узнает, что еврейка, и отправляется с единственной теткой, глубоко пьющей и разочарованной в жизни, на поиски могил родных, чтобы заставить свою веру дрогнуть.

«Бешеный бык», 1980, Мартин Скорсезе

Этим фильмом завершился праздничный кокаиновый Скорсезе и начался новый режиссер.

Под горячую руку боксера Джейка ЛаМотты лучше не попадаться, потому что это закончится однозначно плохо и для соперников на ринге, и для родного брата, и для пятнадцатилетней девочки, которая станет наваждением для самого ЛаМотты по прозвищу «Бронкский бык».

«Бумажная луна», 1973, Питер Богданович

Он — мелкий мошенник-неудачник, продающий святое писание вдовам, она — девятилетняя сирота, не расстающаяся с сигаретой. Наверняка им будет легче выжить вдвоем в стране, охваченной Великой депрессией. Да и смогут ли они крупно навредить миру своими несерьезными махинациями?

Чудесная лента с Райаном О’Нилом и его дочерью, которая за эту роль, кстати, в свои десять лет получила Оскар.

«Кафка», 1991, Стивен Содерберг

Чтобы понять кино о Кафке, нужно сначала прочесть Кафку, иначе впечатление может остаться двойственным, несмотря на талантливую игру Джереми Айронса в роли писателя, живущего в своем собственном пространстве.

Как и все его герои, Кафка предстает перед нами в образе мелкого клерка, на него наваливаются все проблемы гигантского и непонятного мира, где почти нет шансов спастись от параноидальных состояний.

«Артист», 2011, Мишель Хазанавичус

Забитые во время премьеры кинозалы — главное доказательство того, что цвет для фильма не является решающим фактором. И пять Оскаров тоже. Решают зрители, а они так хотят счастья для артиста Джорджа Валентайна, сопротивляющегося микрофонам на съемочной площадке, и влюбленной в него статистки, взлетевшей на пик популярности именно благодаря звуку.

«Я всегда хотел быть гангстером», 2007, Жан Рошфор

Прекрасная мелодраматическая комедия в классическом духе Франции: он — начинающий грабитель-неудачник, пытающийся ограбить кассу ресторана, она — только устроившаяся на работу официантка, и еще много странных и смешных персонажей, случайно оказавшихся не в том месте не в то время.

«Холодная война», 2018, Павел Павликовский

История любви, которой не должно было случится. Времени, в котором было совсем не до любви. Пары, встретившей друг друга на руинах Польши после Второй мировой войны. История людей, из разных миров, которые, однако, год за годом продолжают встречать друг друга в разных странах при разных политических режимах. Бороться с собственными недостатками и обстоятельствами, чтобы быть вместе. Потому что ничто не в силах разорвать связь двух любящих сердец.

Это уже второй черно-белый фильм режиссера в нашем списке (см. выше). Оба были номинированы на Оскар.

12 чёрно-белых фильмов последних лет

1. Небраска

  • Драма, комедия, приключения.
  • США, 2013 год.
  • Длительность: 115 мин.
  • IMDb: 7,8.

Вуди Грант — сварливый старичок-алкоголик, у которого начинается болезнь Альцгеймера. Однажды Вуди получает «письмо счастья», в котором говорится, что он стал обладателем целого миллиона долларов. Чтобы получить обещанную сумму, старик пешком отправляется в другой город, но его силой возвращают домой. Видя, с каким упорством отец пытается заполучить награду, сын Вуди решает помочь ему, хоть и понимает, что это всего лишь обман.

Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

2. Ида

  • Драма.
  • Польша, Дания, 2013 год.
  • Длительность: 82 мин.
  • IMDb: 7,4.

Родители Анны погибли, и поэтому всё детство и юные годы она провела в монастыре. Когда подошло время принимать обет и становиться монахиней, девушка решила встретиться со своей единственной родственницей Вандой. От неё она узнала много секретов о своём настоящем происхождении. Чтобы окончательно разобраться во всех семейных тайнах, Анна и Ванда отправляются в путешествие, которое готовит им много испытаний.

Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

3. Много шума из ничего

  • Драма, мелодрама, комедия.
  • США, 2012 год.
  • Длительность: 107 мин.
  • IMDb: 7,2.

Фильм по мотивам одноимённой пьесы Уильяма Шекспира, действие которой перенесено в современный мир. Беатриче — умница и красавица, вот только уверена, что вряд ли найдётся в этом мире мужчина, которого она сможет полюбить. Бенедикт — ловелас и убеждённый холостяк. Друзья Беатриче и Бенедикта уверены, что эти двое просто созданы друг для друга, поэтому всеми силами стараются свести их.

Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

4. Милая Фрэнсис

  • Драма, мелодрама, комедия.
  • США, Бразилия, 2012 год.
  • Длительность: 86 мин.
  • IMDb: 7,4.

Фрэнсис Халладэй очень хочет найти своё место в мире, но пока что получается у неё так себе. Она живёт мечтами, которые с каждым днём становятся всё дальше и дальше от реальности. Тем не менее Фрэнсис не отчаивается и продолжает верить в свои силы. Отличный и очень светлый фильм для тех, кто немного устал и потерял мотивацию.

Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

5. Артист

  • Драма, мелодрама, комедия.
  • Франция, Бельгия, 2011 год.
  • Длительность: 96 мин.
  • IMDb: 7,9.

Эра немого кино подходит к концу, и талантливому актёру Джорджу Валентайну приходится адаптироваться к стремительно меняющимся условиям. Найти своё место в мире кино со звуком актёру помогает влюблённая в него статистка Пеппи Миллер. Будьте готовы к тому, что за весь фильм актёры не произнесут ни единого слова.

Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

6. Белая лента

  • Драма, детектив.
  • Германия, Франция, Италия, Австрия, 2009 год.
  • Длительность: 144 мин.
  • IMDb: 7,8.

Тихая германская деревушка, в которой на первый взгляд всё размеренно и спокойно. Эту идиллию внезапно нарушает один вопиющий случай, из-за которого все жители деревни теряют покой. Молодой сельский учитель пытается разобраться в произошедшем, но местные жители помогают ему неохотно: каждому из них есть что скрывать.

Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

7. Контроль

  • Драма, биография, музыка.
  • Великобритания, США, Австралия, 2007 год.
  • Длительность: 122 мин.
  • IMDb: 7,7.

Фильм о последних годах лидера группы Joy Division Иэна Кёртиса, жизнь которого закончилась самоубийством. В ленте рассказывается о личных взаимоотношениях Иэна с женой и любовницей, о непрекращающейся борьбе с болезнью, а также о творческом пути и бесконечном таланте этого культового музыканта.

Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

8. Полночный поцелуй

  • Мелодрама, комедия.
  • США, 2007 год.
  • Длительность: 90 мин.
  • IMDb: 7,3.

Уилсон приезжает в Лос-Анджелес в надежде вычеркнуть из памяти худший год в его жизни. Никаких конкретных планов у него нет, главное — никогда не вспоминать о том, что было. Судьба распоряжается так, что он знакомится с Вивиан, девушкой, которая во что бы то ни стало стремится отыскать себе идеального парня. Что из этого получится — смотрите сами.

Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

9. Доброй ночи и удачи

  • Драма, приключения, военный, биография, история.
  • США, Франция, Великобритания, 2005 год.
  • Длительность: 93 мин.
  • IMDb: 7,5.

Мы привыкли видеть Джорджа Клуни в амплуа актёра, а оказалось, что он ещё и фильмы снимает. И вот эта картина — одна из его первых режиссёрских работ, которая была даже номинирована на «Оскар». Это фильм о противостоянии тележурналиста Эдварда Марроу и сенатора Джозефа Маккарти, каждый из которых яростно отстаивает свою точку зрения.

Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

10. Город грехов

  • Боевик, триллер, криминал, детектив.
  • США, 2005 год.
  • Длительность: 124 мин.
  • IMDb: 8,0.

Довольно мрачный, но очень стильный нуарный триллер, основанный на нескольких новеллах легендарного иллюстратора и автора комиксов Фрэнка Миллера. В Бэйсин-Сити, или Городе грехов, как его ещё называют, творятся тёмные дела. В фильме переплетены истории трёх людей, которые так или иначе нарушили закон.

Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

11. Ангел-А

  • Фэнтези, драма, мелодрама, комедия.
  • Франция, 2005 год.
  • Длительность: 91 мин.
  • IMDb: 7,1.

Андре должен денег, кажется, всему преступному миру Парижа. Срок расплаты уже близок, а отдавать долг нечем. Андре настолько отчаивается, что даже решается на самоубийство. Но судьба даёт ему ещё один шанс и посылает юноше настоящего ангела — очаровательную девушку, которая возвращает ему веру в себя.

Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

12. Человек, которого не было

  • Драма, криминал.
  • Великобритания, США, 2001 год.
  • Длительность: 116 мин.
  • IMDb: 7,6.

Однажды Эду Крэйну надоело быть вечно хмурым и недовольным парикмахером, на которого никто не обращает внимания. И тогда он задумал разбогатеть, вложив деньги в новую передовую технологию очистки одежды, которая казалась ему очень прибыльной. Вот только добыть деньги честным путём оказалось не так-то просто.

Смотреть в iTunes →
Смотреть в Google Play →

Монохромное обаяние: 20 культовых чёрно-белых фильмов

Эти шедевры мирового кинематографа получили очень много наград и стали лидерами престижных рейтингов.

1. Носферату, симфония ужаса

Nosferatu, eine Symphonie des Grauens

  • Германия, 1922 год.
  • Ужасы.
  • Длительность: 94 минуты.
  • IMDb: 8,0.

Классический немой фильм немецкого кинорежиссёра Фридриха Вильгельма Мурнау, вошедший в список журнала Empire «100 лучших фильмов мирового кинематографа».

Именно после выхода «Носферату» легенду о том, что вампир может умереть от солнечного света, стали использовать в других произведениях. Прежде об этом нигде не говорилось, даже в романе Брэма Стокера «Дракула», по мотивам которого создана «Симфония ужаса».

Спустя десятилетия другие режиссёры сняли различные ремейки «Носферату». В одном из них — «Тень вампира» 2000 года с Джоном Малковичем — утверждается, что в съёмках картины почти столетней давности участвовал настоящий вампир.

2. Огни большого города

City Lights

  • США, 1931 год.
  • Драма, мелодрама, комедия.
  • Длительность: 87 минут.
  • IMDb: 8,6.

Комедийный немой фильм Чарльза Чаплина о взаимоотношениях бродяги и слепой цветочницы, снятый в то время, когда звуковое кино существовало уже несколько лет.

Картина занимает первое место в списке 10 лучших романтических комедий по версии Американского института киноискусства и включена в Национальный реестр фильмов США.

3. Это случилось однажды ночью

It Happened One Night

  • США, 1934 год.
  • Романтическая комедия, роуд-муви.
  • Длительность: 105 минут.
  • IMDb: 8,1.

Фильм о дорожном приключении репортёра-неудачника и дочери миллионера. Главные роли исполнили Кларк Гейбл и Клодетт Колбер.

Эта двухцветная картина впервые в истории завоевала сразу пять «Оскаров» в основных категориях: лучший фильм, лучшая режиссура, лучшая женская роль, лучшая мужская роль и лучший сценарий. Позже это удалось только двум цветным фильмам: «Пролетая над гнездом кукушки» (1975) и «Молчание ягнят» (1991).

4. Гражданин Кейн

Citizen Kane

  • США, 1941 год.
  • Драма.
  • Длительность: 119 минут.
  • IMDb: 8,4.

Первая полнометражка Орсона Уэллса, которую Британский институт кино пять раз называл лучшим фильмом всех времён и народов.

Картина рассказывает о жизни медиамагната, использующего деньги и власть для удовлетворения собственных прихотей. Действие разворачивается на фоне журналистского расследования, цель которого — выяснить, почему Кейн произнёс перед смертью слово rosebud («розовый бутон»).

«Гражданин Кейн» получил премию «Оскар» за лучший сценарий.

5. Похитители велосипедов

Ladri di biciclette

  • Италия, 1948 год.
  • Драма.
  • Длительность: 89 минут.
  • IMDb: 8,3.

Фильм Витторио де Сики о главе семейства, пытающемся обеспечить своих близких в послевоенное время, стал классикой неорелизма.

Картина завоевала специальный приз Американской киноакадемии, премию Британской академии кино и телевизионных искусств (BAFTA) и «Золотой глобус».

Она стабильно входит в первую сотню рейтинга IMDb и занимает одну из верхних строчек в списке 100 величайших фильмов мира.

6. Бульвар Сансет

Sunset Boulevard

  • США, 1950 год.
  • Драма, нуар.
  • Длительность: 110 минут.
  • IMDb: 8,5.

Молодой сценарист случайно попадает в особняк увядающей голливудской актрисы, которая живёт иллюзией, будто она всё ещё звезда. Согласившись помочь ей поработать над безнадёжным сценарием, герой остаётся жить в особняке.

Но вскоре это становится помехой для его нового романа.

Одна из лучших работ режиссёра Билли Уайлдера берёт зрителя не столько сюжетной интригой, сколько трагической предопределённостью: в самом начале зритель видит плавающий в воде труп главного героя. Картина получила три «Оскара» и четыре «Золотых глобуса».

7. Расёмон

Rashomon

  • Япония, 1950 год.
  • Криминальная драма.
  • Длительность: 88 минут.
  • IMDb: 8,3.

Фильм Акиры Куросавы впервые в кинематографе показывает одно и то же событие с разных точек зрения.

В развалинах каменных ворот Расёмон прячутся от грозы дровосек и монах, дававшие показания на суде по делу об убийстве самурая и изнасиловании его жены. К ним присоединяется прохожий, которому они и рассказывают эту историю. Однако версии участников не совпадают.

Революционная лента о поиске истины получила множество наград, включая специальный приз Американской киноакадемии за лучший фильм на иностранном языке и «Золотого льва» на Венецианском кинофестивале.

8. Римские каникулы

Roman Holiday

  • США, 1953 год.
  • Комедия, мелодрама.
  • Длительность: 118 минут.
  • IMDb: 8,1.

За роль принцессы в этой романтической комедии актриса Одри Хепбёрн впервые получила «Оскар», а также «Золотой глобус» и премию Британской академии кино и телевизионных искусств. Ещё двух «Оскаров» фильм был удостоен за лучший дизайн костюмов и за лучший сценарий.

Американский институт киноискусства поставил «Римские каникулы» на четвёртое место в списках «100 самых страстных фильмов за 100 лет» и «10 лучших фильмов в 10 классических жанрах».

Национальный совет США внёс ленту в реестр фильмов, имеющих особое культурное, историческое или эстетическое значение.

9. 12 разгневанных мужчин

12 Angry Men

  • США, 1956 год.
  • Юридическая драма.
  • Длительность: 96 минут.
  • IMDb: 8,9.

Это экранизация пьесы Реджинальда Роуза о совещании 12 присяжных заседателей.

Киноведы назвали её одной из величайших юридических картин в истории.

Фильм получил главный приз Берлинского кинофестиваля и премию Британской академии кино и телевизионных искусств (BAFTA), а также вошёл в топ IMDb.

10. В джазе только девушки

Some Like It Hot

  • США, 1959 год.
  • Эксцентричная комедия.
  • Длительность: 119 минут.
  • IMDb: 8,3.

Фильм Билли Уайлдера рассказывает о приключениях двух музыкантов, вынужденных скрываться в женском обличии от преследующих их гангстеров.

Лучшая американская комедия всех времён собрала в прокате 25 миллионов долларов, завоевала «Оскар» и три «Золотых глобуса».

11. Психо

Psycho

  • США, 1960 год.
  • Психологический хоррор, ужасы.
  • Длительность: 109 минут.
  • IMDb: 8,5.

В основе «Психо» лежит история подлинного маньяка, описанная Робертом Блохом. Альфред Хичкок заплатил писателю 9 тысяч долларов за права на экранизацию и скупил почти все экземпляры одноимённого романа, чтобы сохранить концовку фильма в тайне.

В результате картина собрала 32 миллиона долларов и получила несколько премий, в том числе «Золотой глобус».

12. Убить пересмешника

To Kill a Mockingbird

  • США, 1962 год.
  • Драма.
  • Длительность: 129 минут.
  • IMDb: 8,3.

Картина Роберта Маллигана повествует об отце-одиночке Аттикусе Финче, который работает адвокатом и должен защищать в суде афроамериканца.

Позже Американский институт киноискусства признал Аттикуса (его сыграл Грегори Пек) самым положительны героем в истории.

Фильм по роману Харпер Ли получил три «Оскара», три «Золотых глобуса» и награду Каннского фестиваля. В 2006 году британская газета Guardian назвала «Убить пересмешника» лучшей экранизацией всех времён.

13. Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил атомную бомбу

Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb

  • США, Великобритания, 1964 год.
  • Чёрная комедия.
  • Длительность: 95 минут.
  • IMDb: 8,4.

Картина об одержимом американском генерале, который в обход высшего командования США организовывает ядерную атаку на СССР. В списке лучших фильмов IMDb она стоит выше остальных шедевров Стэнли Кубрика. Что неудивительно: фильм мастерски высмеивает гонку вооружений холодной войны.

«Доктор Стрейнджлав» получил множество различных наград, в том числе премию Британской академии кино и телевизионных искусств, и занимает третье место в перечне лучших комедий Американского института киноискусства.

14. Андрей Рублёв

Andrey Rublev

  • СССР, 1966 год.
  • Драма. биография.
  • Длительность: 175 минут — сокращённая версия, 205 минут — полная.
  • IMDb: 8,2.

Двухсерийный фильм Андрея Тарковского показывает события на Руси начала XV века глазами иконописца Андрея Рублёва.

Картина получила приз Международной федерации кинопрессы на Каннском фестивале. Входит в число 250 лучших фильмов IMDb и 100 величайших фильмов кинематографа по версии журнала Empire.

15. Кто боится Вирджинии Вулф?

Who’s Afraid of Virginia Woolf?

  • США, 1966 год.
  • Драма.
  • Длительность: 131 минута.
  • IMDb: 8,1.

Картина с Элизабет Тейлор в главной роли считается классикой социальной драмы. Зрители были шокированы увиденными на экране семейными конфликтами и руганью.

Последний чёрно-белый фильм студии Warner Bros. получил аж пять премий «Оскар» и три премии Британской академии кино и телевизионных искусств, вошёл в Национальный реестр фильмов США.

16. Манхэттен

Manhattan

  • США, 1979 год.
  • Драма, комедия.
  • Длительность: 96 минут.
  • IMDb: 8,0.

Фильм о метаниях немолодого интеллигента стал хитом в прокате и с годами обрёл культовый статус. По мнению критиков, это лучшая работа Вуди Аллена.

«Манхэттен» получил множество наград, в числе которых «Сезар», премии BAFTA и Национального общества кинокритиков США.

17. Человек-слон

The Elephant Man

  • США, Великобритания, 1980 год.
  • Драма.
  • Длительность: 124 минуты.
  • IMDb: 8,2.

Фильм Дэвида Линча основан на биографии известного британца XIX века Джозефа Меррика — главного «экспоната» бродячего цирка с наростами на теле. Однажды доктор Тривз (его сыграл Энтони Хопкинс) обнаруживает человека-слона и решает помочь ему.

Картина получила три премии BAFTA, «Сезар» и гран-при Международного фестиваля фантастических фильмов в Авориазе.

18. Бешеный бык

Raging Bull

  • США, 1980 год.
  • Фильм-биография.
  • Длительность: 129 минут.
  • IMDb: 8,2.

Мартин Скорсезе снял этот фильм по мотивам мемуаров американского боксёраДжейка Ламотты.

Роль неукротимого и жестокого спортсмена исполнил Роберт Де Ниро. Картина заняла первое место в списке 10 лучших фильмов о спорте и вошла в перечень 100 лучших американских триллеров.

«Бешеный бык» завоевал два «Оскара», «Золотой глобус», премию BAFTA и множество других наград.

19. Список Шиндлера

Schindler’s List

  • США, 1993 год.
  • Историческая драма.
  • Длительность: 195 минут.
  • IMDb: 8,9.

Самый дорогой и коммерчески успешный чёрно-белый фильм: при бюджете в 25 миллионов долларов мировые сборы от его проката составили 321 миллион.

Эта работа Стивена Спилберга о бизнесмене Оскаре Шиндлере, спасшем более тысячи евреев, получила множество наград: семь «Оскаров», семь премий BAFTA, три «Золотых глобуса» и одна «Грэмми».

20. Эд Вуд

Ed Wood

  • США, 1994 год.
  • Трагикомедийный байопик.
  • Длительность: 127 минут.
  • IMDb: 7,9.

Фильм Тима Бёртона весело рассказывает о жизни худшего режиссёра в истории Голливуда. Эта комедия-драма собрала звёзд первой величины — Джонни Деппа, Билла Мюррея, Сару Джессику Паркер и Мартина Ландау. Последний за роль второго плана (он сыграл Белу Лугоши) получил «Оскар» и «Золотой глобус».

Всего «Эд Вуд» получил аж 25 наград, в числе которых две премии «Оскар» (помимо работы Ландау, критики оценили гримёров).

Какие черно-белые фильмы стоит смотреть даже сейчас?

Сегодня, 10 ноября, в мире отмечается День просмотра черно-белого кино. Не знаете, как провести вечер пятницы? Сайт «Первый областной» предлагает своим читателем вспомнить самые значительные черно-белые киноленты в истории кинематографа, и вместе отпраздновать праздник.

Но сначала немного истории

Кинематограф не сразу стал цветным. Первые киноленты, появившиеся в начале 20-го столетия, не содержали цветов. Причина, по которой кино, как и фотография, не сразу стали красочными, достаточно простая.

Цветное изображение в те времена было сложнее проявить, плюс оно формировалось за счет чередования темных и светлых участков на пленке, которая была очень хрупкой. Да, были эксперименты по раскрашиванию фильмов вручную, но это был долгий процесс. Полноценно цвет в кинематограф пришел только в 50-х годах прошлого века, но эксперименты с его использованием начались намного раньше — в картинах «Путешествие на луну» Жоржа Мельеса и «Поездка на море» британца Джорджа Альберта Смита.

Современные режиссеры по-прежнему снимают кино в черно-белых тонах, однако теперь это обусловлено не экономией на средствах, а художественным посылом, который автор закладывает в свое произведение. И в нашей подборке, кроме классических фильмов, будут и несколько современных двухцветных картин.

Итак, лучшие черно-белые фильмы в истории кино по версии сайта «Первый областной».

1. «Гражданин Кейн»

Один из лучших фильмов в истории кинематографа по версии многих изданий о кино и различных рейтингов. Драма 1941 года американского режиссера Орсона Уэллса, который выступил еще и главным продюсером и сценаристом картины, и сыграл главную роль, повествует о жизни медиамагната Чарльза Фостера Кейна. Он хочет посвятить свою жизнь обществу через новости, но со временем превращается в властного эгоцентричного богача.

Фильм начинается со смерти главного героя. Перед тем как умереть, Чарльз Кейн произносит лишь одну фразу: «Розовый бутон». На место гибели приезжает репортер, который пытается выяснить, что значат последние слова магната.

«Гражданин Кейн» полностью построен на принципе флешбеков, то есть демонстрируют события прошлого. Причем о главном герое картины рассказывают приближенные к нему люди, а сами сцены дополняют друг-друга, дублируя одно и то же событие, тем самым раскрывая эпизод с разных точек зрения.

Интересный факт: прообразом главного героя послужил бизнесмен Уильям Херст, который считается основателем «желтой журналистики». Сам Херст всячески препятствовал выходу картины, объявив Орсону Уэллсу войну в медиа. В результате «Гражданин Кейн» не принес успеха студии во время премьеры, крупные кинотеатры отказывались его демонстрировать. Фильм стал успешным в финансовом плане только с помощью повторных показов.

2. «Седьмая Печать»

Одна из самых знаменитых работ шведского режиссера Ингмара Бергмана, которого считают классиком авторского кино. В основе «Седьмой печати» — мотивы фрески «Смерть, играющая в шахматы».

Сюжет же разворачивается вокруг рыцаря Антониуса и его оруженосца Йонса, которые возвращаются из крестового похода спустя 10 лет после отсутствия. По пути Антониус встречает Смерть, которая должна забрать его жизнь. Но рыцарь предлагает ей сыграть партию в шахматы, на кону которой она и будет стоять. По ходу фильма главные персонажи то и дело возвращаются к партии.

«Седьмая печать» — не самый лучший фильм для просмотра в шумной компании. Это мрачная и монотонная картина, которая подойдет, скорее, для одинокого вечера. В фильме рассмотрены философские вопросы на тему религии и бога. По сути, вся лента — это размышление о существовании Бога и на тему смерти. Главный герой фильма (вместе со зрителем) постоянно задает вопросы «о высоком», но так и не получает ответа.

Интересный факт: Последние 2 минуты фильма — чистая импровизация. Когда финальная сцена была отыграна Инграм Бргман заметил на небе облако необычной формы и велел команде сыграть новый вариант финала, который был снят с одного дубля.

3. «12 разгневанных мужчин»

Режиссерский дебют одного из главных постановщиков послевоенного Голливуда Сидни Люмета. Считается эталоном юридического кино. «12 разгневанных мужчин» удостоены главного приза кинофестиваля в Берлине и трех номинаций на «Оскар».

В центре картины — 12 присяжных, которые собрались в совещательной комнате, чтобы решить, убил ли подросток из неблагополучного района собственного отца. Одиннадцать присяжных кроме одного голосуют «за», и лишь один идет против мнения остальных, в надежде разобраться во всех деталях дела, поскольку не уверен в виновности подсудимого.

Камерность — вот что отличает этот фильм от остальных. Здесь мало движения даже по меркам старых фильмов, но при этом действие идет непрерывно. И это при условии, что практически весь фильм снят в одной комнате. А настроение и атмосфера происходящего подчеркнуты условиями. Персонажи сидят в закрытой комнате в условиях духоты перед грозой, что также говорит о напряжении.

4. «В джазе только девушки»

Теперь перейдем к комедиям. Для начала — классические «В джазе только девушки». В главной роли — Тони Кертис, Джек Леммон и Мэрилин Монро. Действие картины происходит во времена сухого закона в США, а сюжет рассказывает о двух музыкантах из Чикаго, которые вынуждены переодеться в женскую одежду, что скрыться от преследующих их гангстеров.

«В джазе только девушки» имеют культовый статус в США. Во-первых, это одна из первых кинолент, с довольно вольной для 50-х годов моралью. Цензоры хотели запретить прокат фильма в кинотеатрах из-за сексуального подтекста, но лента все-таки добралась до широкого зрителя. А американский институт киноискусства и вовсе назвал «В джазе только девушки» лучшей комедией всех времен в США.

А еще тут есть Мэрилин Монро. Самая красивая женщина прошлого века исполнила одну из главных ролей в фильме, но во время съемок она пережила серьезный психологический кризис, из-за чего вся съемочная группа испытывала трудности.

5. «Берегись автомобиля»

Перейдем к советскому кинематографу. «Берегись автомобиля» рассказывает о жизни скромного страхового агента Юрия Деточкина, который играет в любительском театре, но также является угонщиком автомобилей. С ним же в труппе выступает следователь Подберезовиков, который и расследует кражи машин.

«Берегись автомобиля» — пересказанная на современный для своего времени манер история про Робина Гуда. Юрий Деточкин ворует автомобили только у состоятельных людей, а все деньги с их продажи направляет в детские дома.

Несмотря на то, что зрители считают эту картину комедией, она имеет очень много драматических элементов. Кроме того, в фильме прекрасно поставлены диалоги, а также прослеживается, казалось бы, очевидный изначально конфликт добра и зла, который в итоге оказывается не таким уж и очевидным. Фильм заставляет сопереживать обеим сторонам конфликта.

6. «Артист»

Пример современного черно-белого кино. Более того, «Артист» снят в стилистике немого кино. Картина французского режиссера Мишеля Хазанавичуса была признана лучшей картиной 2011 на церемонии «Оскар».

В центре сюжета — любовная история между актером немого кино Джорджем Валентайном и статисткой Пеппи Миллер. Валентайн — звезда мирового кино, который всеми силами сопротивляется появлению звука в кинолентах. Миллер же, напротив, стремительно набирает популярность именно в звуковом кино.

Во время выхода картина имела оглушающий успех! Критики назвали фильм «выдающимся». Сам «Артист» при этом выглядел и выглядит как вызов современным блокбастерам. В нем прекрасно соблюдена стилистика и эстетика того самого черно-белого кино.

Конечно же, это не все выдающиеся фильмы в двух тонах, их гораздо больше. Тут же вспоминаются: «Психо» Альфреда Хичкока — классика психологических триллеров; «Ночь зловещих мертвецов» Джона Ромеро — фильм, который заложил основы практически всех «зомби-муви»; или «Касабланка» — еще одна классическая мелодрама с иконой «Старого Голливуда» Хамфри Богартом в главной роли.

В этом материале мы постарались собрать самые культовые, и самые влиятельные на наш взгляд кинокартины, которые даже несмотря на «древность» до сих пор смотрятся на одном дыхании. А некоторыми воспринимаются как новый опыт в эпоху кинематографа, напичканного яркой картинкой и мощными спецэффектами. К тому же, именно эти фильмы во много заложили тот пласт, которым пользуются современные авторы.

20 лучших чёрно-белых фильмов, которые стоит смотреть даже сейчас

12 черно-белых фильмов для тех, кто не любит черно-белые фильмы

Огни большого города (1931)
City Lights
драма, комедия, мелодрама
Режиссер: Чарльз Чаплин
В ролях: Чарльз Чаплин, Вирджиния Черрилл, Флоренс Ли, Хэрри Майерс, Эл Эрнест Гарсиа
Премьера: 7 ноября 2019 года
Смотри в сервисе

Кадр из фильма «Огни большого города»

На длиннющую жизнь Чарли Чаплина выпали все главные перевалочные пункты развития кинематографа, он встретил появление в кино звука и цвета, да что там – Чаплин дожил до эпохи спецэффектов, хоть и завязал к тому времени со съемками. Выбрать главный фильм в карьере этого необыкновенно талантливого комика, самостоятельно занимавшегося сценариями, режиссурой и музыкой, трудно, но для первого знакомства мы предложили бы «Огни большого города» – пожалуй, самую романтичную работу этого мастера на все руки. «Огни» вышли на границе эпох немого и звукового кино, поэтому слова в ленте отсутствуют, при том, что картину сопровождает музыка и звуковые эффекты. Полюбившийся зрителям Бродяга на сей раз встречает свою любовь – слепую девушку-цветочницу, спутавшую хронического бедняка с богатым покупателем. Фильм неизменно занимает места в первой десятке самых романтичных лент в истории кино.

Касабланка (1942)
Casablanca
война, драма, мелодрама
Режиссер: Майкл Кертиц
В ролях: Хамфри Богарт, Ингрид Бергман, Пауль Хенрид, Клод Рэйнс, Конрад Фейдт
Смотри в сервисе

Кадр из фильма «Касабланка»

Еще одна величайшая любовная история, разворачивающаяся уже не на фоне Великой депрессии, а в декорациях начавшейся Второй мировой войны. В картину изначально не слишком верили даже сами создатели, но результаты превзошли все ожидания – фильм стал одним из самых цитируемых в истории кино. Открытый честный тон «Касабланки» сделал фильм историей на все времена, даже сегодня картина смотрится на одном дыхании. Черно-белый строгий тон дополнительно подчеркивает отношения героев Хамфри Богарта и Ингрид Бергман, отсутствие цвета лишь усиливает искренность любви персонажей. Кстати, желающие могут оценить различие между черно-белой и цветной версией фильма, ведь «Касабланку» колоризовали еще в 80-х. Зрители, привыкшие к классическим образам, подарок не оценили, современные телеканалы и кинотеатры стараются демонстрировать классический вариант.

Третий человек (1949)
The Third Man
детектив, нуар, триллер
Режиссер: Кэрол Рид
В ролях: Джозеф Коттен, Алида Валли, Орсон Уэллс, Тревор Хауард, Бернард Ли

Кадр из фильма «Третий человек»

Выбрать из множества фильмов Орсона Уэлса такой, который стал бы эго визитной карточкой, совсем непросто. Кто-то укажет на «Гражданина Кейна», но мы свой выбор остановили бы на «Третьем человеке» – образчике нуара, жанра, захватившего Голливуд на долгие годы в середине прошлого века. Интересно, что страной происхождения триллера числится Великобритания, но за океаном фильм стал настолько популярным, что «Третьего» причислили к местной классике, а Американский киноинститут назвал ленту «одним из лучших американских детективов» в истории. Ну да, американский детектив с местом действия Вена. В середине века «Оскары» художникам, операторам и дизайнерам вручались отдельно в категориях цветного и черно-белого кино. Так вот, свою единственную академическую статуэтку фильм «Третий человек» получил именно за работу оператора – съемки в темноте венских катакомб действительно феноменальны.

Римские каникулы (1953)
Roman Holiday
комедия, мелодрама
Режиссер: Уильям Уайлер
В ролях: Грегори Пек, Одри Хепберн, Эдди Альберт, Хартли Пауэр, Харкурт Уильямс
Смотри в сервисе

Кадр из фильма «Римские каникулы»

Кто не видел первую значительную роль в кино Одри Хепберн, тот, считайте, и жизни не нюхал. Мелодрама Уильяма Уайлера «Римские каникулы» могла выглядеть совсем иначе, ведь у руля должен был стоять Фрэнк Капра, а главные роли отводились Элизабет Тейлор и Кэри Гранту. К счастью, ведущую пару актеров составили Грегори Пек и Хепберн, а зрители получили историю любви на все времена. Современная Золушка уже не разбирает горох и чечевицу, теперь она принцесса, которая теряется на улицах Рима, чтобы попасть в лапы к циничному фотографу. Отработав в кадре с юной Хэпберн, Грегори Пек был абсолютно уверен, что за свою роль актриса получит «Оскар», поэтому попросил ее имя в титрах поставить первым. Как в воду глядел – «Оскар» и «Золотой глобус». И одна из самых солнечных романтических комедий в истории черно-белого кино!

В джазе только девушки (1959)
Some Like It Hot
комедия, мелодрама
Режиссер: Билли Уайлдер
В ролях: Мэрилин Монро, Тони Кертис, Джек Леммон, Джордж Рэфт, Пэт О’Брайен

Кадр из фильма «В джазе только девушки»

Как же можно пройти мимо картины, на долгие годы ставшей образцом музыкальной комедии? Контракт Мэрилин Монро со студией Fox требовал, чтобы актриса снималась только в цветном кино, но постановщик Билли Уайлдер уже был настроен снимать в черно-белой гамме. Во-первых, Уайлдер недолюбливал цветные фильмы, во-вторых, целью постановщика было стилизовать картину под гангстерские фильмы 20-х годов, какой уж тут цвет. Наконец, сделав цветные пробы переодетых и загримированных Джека Леммона и Тони Кертиса, вся съемочная группа пришла к выводу, что в цвете вся «маскировка» идет прахом. В результате мы имеем не просто прекрасный черно-белый фильм, «В джазе только девушки» стал той соломинкой, что переломила хребет верблюду цензурного кодекса Хейса, а заодно послужил первым ударом по старомодной, не отвечающей требованиям нового времени студийной системе.

Психо (1960)
Psycho
детектив, триллер, ужасы
Режиссер: Альфред Хичкок
В ролях: Энтони Перкинс, Джанет Ли, Вера Майлз, Джон Гэвин, Мартин Болсам
Смотри в сервисе

Кадр из фильма «Психо»

Это только в первой трети прошлого века постановщики были строго привязаны к черно-белой пленке, после войны недостатка в цветном кино уже не было. Однако некоторые режиссеры время от времени возвращались к монохрому после череды цветных фильмов. Один из самых ярких примеров – «Психо» Альфреда Хичкока. Сейчас имя Хичкока ассоциируется у зрителей с триллерами и даже хоррорами, но режиссер вовсе не был поклонником крови на экране. Собственно «Психо» стал черно-белым по двум простым причинам. Постановщику не хотелось, чтобы натуралистичная ярко-красная кровь отвлекала зрителя от психологической составляющей ужаса в доме Нормана Бейтса. Кроме того, экономящий буквально на всем в данном проекте Хичкок на съемочной площадке вместо крови планировал использовать шоколадный сироп. Цветная пленка для такого не годится. Но у нас, знаете ли, и от черно-белой мурашки бегут.

Доктор Стрейнджлав, или как я научился не волноваться и полюбил бомбу (1964)
Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb
война, комедия, фантастика
Режиссер: Стэнли Кубрик
В ролях: Питер Селлерс, Джордж К. Скотт, Стерлинг Хэйден, Кинэн Уинн, Слим Пикенс

Кадр из фильма «Доктор Стрейнджлав, или как я научился не волноваться и полюбил бомбу»

Стэнли Кубрик попробовал себя в самых разных жанрах, но, по мнению многих, вершиной его творчества стала масштабная философская притча «2001: Космическая одиссея». Мы же хотели бы обратить ваше внимание на картину, разительно отличающуюся от «Одиссеи», – эксцентричную сатирическую черную комедию с длиннющим названием. Фильм, хоть и был набором вымышленных сцен с участием выдуманных персонажей, произвел на зрителей незабываемое впечатление и многих поверг в шок, атомное противостояние между США и СССР в то время было как никогда возможно. Чего стоит хотя бы тот факт, что Рональд Рейган, став президентом Соединенных Штатов, потребовал, чтобы его провели в секретную военную комнату, где герои фильма принимают судьбоносные решения. Даром что это секретное помещение оказалось выдумкой Кубрика! Увы, за пятьдесят лет стрелки на циферблате истории сделали полный круг, и мир снова болен войной. Еще раз пересмотреть «Доктора Стрейнджлава» – не только возможность посмеяться, но и повод призадуматься. Опять.

Берегись автомобиля (1966)
комедия, мелодрама
Режиссер: Эльдар Рязанов
В ролях: Иннокентий Смоктуновский, Олег Ефремов, Любовь Добржанская, Анатолий Папанов, Ольга Аросева
Смотри в сервисе

Кадр из фильма «Берегись автомобиля»

Советский кинематограф располагает таким списком великолепных картин, снятых в монохроме, что брать на себя выбор одного-единственного фильма – это смелость, граничащая с безумием. И все-таки мы рискнули особый акцент сделать на комедии Эльдара Рязанова «Берегись автомобиля». Как участник нашего топа, эта картина поражает своими ночными сценами и безупречно снятыми погонями. Ну а в любимчики мы ее записали за необыкновенный актерский ансамбль – Смоктуновский, Ефремов, Миронов, Папанов, Жженов, Евстигнеев, Банионис, Волчек и множество других любимых актеров. Сейчас о фильме с подобным кастом можно только мечтать. Путь картины на экран занял четыре долгих года, руководство Госкино не одобряло поступки Деточкина и опасалось, что зрители после просмотра фильма захотят стать такими же «робин гудами», как скромный страховой агент с толпой больных родственников по всей стране.

Ночь живых мертвецов (1968)
Night of the Living Dead
детектив, драма, ужасы
Режиссер: Джордж А. Ромеро
В ролях: Дуэйн Джонс, Джудит О’Ди, Карл Хардман, Мэрилин Истман, Кит Уэйн

Кадр из фильма «Ночь живых мертвецов»

А вот вам еще один пример экономии, которая обернулась шедевром. Дебютная картина Джорджа Ромеро ему явно была не по карману, пришлось постановщику отказаться от цветной пленки, да и актеров набрать получилось только из числа артистов местных театров. Впрочем, нет худа без добра – нет цвета, нет и проблем с кровью и гримом. Кровь снова заменил шоколадный сироп, а в качестве грима на фильме применялся воск из похоронного бюро. В совокупности со шмотками из ближайшего секонд-хенда шоколад и воск составили отличный набор зомби. Это сейчас ходячих мертвецов пруд пруди, то вирус какой нападет, то космическая напасть, а в 1968 году Ромеро в своей «Ночи живых мертвецов» впервые вывел на экраны настоящую армию зомбаков. Зачем нужен цвет, если зрители от ужаса прятались за спинки кресел кинотеатра? В 2005 году «Ночь» раскрасили. Фильм не испортили, а вот карму себе – вполне вероятно.

Список Шиндлера (1993)
Schindler’s List
биографический, драма, исторический
Режиссер: Стивен Спилберг
В ролях: Лиам Нисон, Бен Кингсли, Рэйф Файнс, Кэролайн Гудолл, Джонатан Сегал
Смотри в сервисе

Кадр из фильма «Список Шиндлера»

Стивен Спилберг известен своим основательным подходом к режиссерским проектам, за какой фильм ни возьмись, про любой выяснится, что постановщик присматривался к нему пять, десять, а то и пятнадцать лет. У «Списка Шиндлера» судьба еще более протяженная – только Спилберг подступался к постановке 11 лет, а ведь до этого история спасенных Шиндлером евреев еще двадцать лет искала дорогу в Голливуд. Тщательная подготовка необходима была для того, чтобы фильм получился таким, каким мы его знаем, и не иначе – самый дорогой черно-белый фильм, обладатель семи «Оскаров», шедевр, с которого началось творческое сотрудничество Спилберга с оператором Янушем Каминским. Строго говоря, фильм в справочниках числится одновременно и черно-белым, и цветным. Как такое может быть? Одна из сцен картины содержит черно-белые кадры с девочкой в красном пальто. Цвет в ленте появляется меньше чем на минуту.

Город грехов (2005)
Sin City
триллер
Режиссеры: Фрэнк Миллер, Роберт Родригес, Квентин Тарантино
В ролях: Брюс Уиллис, Микки Рурк, Клайв Оуэн, Розарио Доусон, Джессика Альба
Премьера: 26 мая 2005 года
Смотри в сервисе

Кадр из фильма «Город грехов»

«Город грехов» Роберта Родригеса черно-белым и вовсе только прикидывается – кинокомикс Франка Миллера едва ни в каждом кадре добавляет в картинку небольшое цветовое пятно. Зеленые глаза, алые губы, желтая кожа, золотые кудри – этими акцентами режиссер-провокатор добивается от зрителей концентрации внимания. Задуманный как своеобразный визуальный эксперимент по переносу на большой экран рисованного комикса фильм мог бы пройти незамеченным, не будь в нем сконцентрировано такое количество популярных актеров. Родригес завлек в свои черно-белые игры, снятые целиком на фоне хромакея, сонмище артистов, автора оригинального графического романа в качестве сосценариста и Квентина Тарантино, который поставил один из эпизодов фильма. Необыкновенная картинка, гипертрофированные сексуальность и насилие сделали свое дело – 150-миллионная прибыль, зрительская любовь и выходящий в ближайшие дни сиквел.

Артист (2011)
The Artist
драма, комедия, мелодрама
Режиссер: Мишель Хазанавичус
В ролях: Жан Дюжарден, Беренис Бежо, Джон Гудман, Джеймс Кромвелл, Пенелопа Энн Миллер
Премьера: 16 февраля 2012 года
Смотри в сервисе

Кадр из фильма «Артист»

Подобно часовой стрелке, мы прошли двенадцатиступенчатый круг и вернулись к немому черно-белому кино. Теперь, правда, к стилизации. К стилизации умелой и по-своему очаровательной. Режиссер Мишель Хазанавичус долгое время грезил мечтой снять черно-белый немой фильм. Но кто из инвесторов рискнет вложить деньги в столь странное стремление? Чтобы доказать серьезность своих несерьезных намерений, Мишель снял несколько комедий, которые довольно успешно прокатились во всем мире. Сейчас можно только представлять, как рвали на себе волосы те, кто не поверил в «Артиста» на этапе идеи, – черно-белая романтическая комедия о теряющей былую славу звезде немого кино сорвала настоящий куш: 5 «Оскаров» и 3 «Золотых глобуса». Больше того, фильм превратил в мировых звезд постановщика, актеров Жана Дюжардена и Беренис Бежо, а вместе с ними и пса Угги. Самое смешное, что из-за несоответствия киностандартам современной черно-белой пленки фильм пришлось снимать в цвете, а затем конвертировать в монохром. Ох, режиссеры. Вечно они себе головную боль выдумывают.

FILED UNDER : Статьи

Submit a Comment

Must be required * marked fields.

:*
:*