admin / 02.02.2020

Известные дизайнеры мира

Десятка лучших модельеров мира

Если дизайнер одежды попал в топ лучших мировых имен, это уже говорит о многом. А если его признали одним из 10 лучших мировых дизайнеров года, это означает то, что следующий год твою одежду будут просто сметать еще во время показов.

1. Бетси Джонсон (Betsey Johnson)– дизайнер женской одежды.

Залогом своего успеха Бетси считает уроки танцев, которые она посещала, будучи маленькой девочкой. Ее наряды отличаются экспериментальной дерзостью и рядом маленьких изюминок присущих только данному дизайнеру. За «Выдающиеся достижения в области моды» в 2009 году Бэтси представили к награде.

2. Том Форд (Tom Ford)– гений своего дела.

Том Форд известен в модных кругах как дизайнер мирового бренда Гуччи и создатель множества костюмов к популярным фильмам. У него есть множество наград за различные достижения в мире моды, но больше всего он гордится званием «Лучшего модного дизайнера международного класса», которое он получил в 2000 году. Помимо всех достижения Том одно время стоял во главе творческого процесса у Ив Сен-Лоран.

3. Донателла Версаче (Donatella Versace)– женщина кутюрье

После кончины великого Джавани, его сестра Донателла стала руководителем модного дома Версаче. Она, так же как и брат, является модным дизайнером, и у нее это так же неплохо получается. Именно благодаря ее работе, до сих пор считается высоким классом носить одежду от модного дома Версаче.

4. Ральф Лорен (Ralph Lauren) – дизайнер модной одежды

Бренд, который создал Ральф — Polo Ralph Lauren, пользуется огромной мировой популярностью. Хотя сам Ральф очень долго искал себя. Он отслужил в армии и много изучал науку. Но судьба сделала свой выбор, и Ральфа узнал весь мир.

5. Марк Джейкобс (Marc Jacobs)– гламурный модельер

Он не только гламурный дизайнер, но и обладатель статуса «самых влиятельных людей мира» в 2012 году. Он так же стоит во главе сразу двух Модных домов «Луи Виттон» и своего собственного «Mark Jacobs».

6. Валентино (Valentino) Клименте Лодовико Джараванни – самый популярный итальянский кутюрье

Первые шаги в модный мир Валентино, именно так его знают его поклонники, начинал еще школьником. Уже в 1959 году он добился мирового призвания и открыл свою всемирно известную студию. Его клиенты — самые известные в мире люди и звезды. Средин них Джулия Робертс и Элизабет Тейлор.

7. Дольче и Габбана (Dolce & Gabbana) — известные дизайнеры одежды.

Одно упоминание этих фамилий, Дольче и Габбана, уже означают высокий стиль и 100% успех среди публики. Все мировые звезды имеют в своем гардеробе вещи этих известных дизайнеров. И притом, что они работают уже очень много лет, еще ни разу они не показывали миру провальную коллекцию, которая бы оставалась в их модном доме после демонстрации на подиуме.

8. Ли Александр МакКуин (Lee Alexander McQueen) — лучший дизайнер Британии

Четырехкратный обладатель премии «Лучший Британский Дизайнер». Он много лет проработал на «Живанши», но потом при помощи «Дома Моды Гучи» создал свой собственный бренд «Alexander McQueen». Даже с учетом кончины дизайнера в 2010 году, его имя до сих пор входит в десятку лучших модельеров мира.

9. Джон Гальяно (John Galliano) – известный эпатажный дизайнер

Эпатажный, скандальный и все же самый один из самых популярных мировых дизайнеров Гальяно создает шедевр за шедевром. Его показы пользуются огромной популярностью, как у звезд мировой эстрады, так и у фриков. Многие из них стараются подражать его стилю, тем самым выделяясь из серой массы.

10. Стелла МакКартни (Stella Nina McCartney)

Стелла — дочь участника группы The Beatles Пола Маккартни и фотографа, активистки за права животных Линды Маккартни. Из-за того что у Стеллы очень известные родители, долгие годы она не могла добиться собственного признания. Журналисты долго перемывали ей кости, пока не поняли, что она индивид с огромным талантом. Первой значимой работой стал показ на Неделе моды в Париже. После этого о Стелле заговорили совсем по-другому.

10 историй из жизни топ-моделей

  • Чувства
    • Чувства — 2019
      • Выход есть! Мечтать не вредно! Как сделать так, чтобы сбывалось то, к чему ты стремишься. Обсуждаем тему вместе с психологом Марией Васильчук
      • Тест-гадалка. Сама себе психолог
      • Клуб «Мальчишник». Думы о высшем
      • Тест. Умеешь ли ты нравиться людям?
      • Выход есть! Дело в теле. Обсуждаем тему вместе с психологом Марией Васильчук
      • Дорогой мой дневничок. «Пошли на восход посмотрим!»
      • Клуб «Мальчишник». Виртуальная любовь: можно ли найти в сети свою вторую половинку
      • Дорогой мой дневничок. «Никто тебе не друг и не враг…»
      • Выход есть! Как найти общий язык с родителями?
      • Тест. Кто рядом с тобой?
      • Дорогой мой дневничок. «Неужто я не смогу?»
      • Гадалка. Дизайн-проект твоего будущего
  • Мода
    • Мода — 2019
      • Подиум. Мода будущего года. Репортаж с Mercedes-Benz Fashion Week Russia
      • Последний писк. Считай до трех!
      • Вещь! Гетры. Держи ноги в тепле
      • Тест. Страна советов
      • Тест. Большая перемена
      • Модный урок. Как оригинально зашнуровать кроссовки
      • Аксессуар. Ты моя жемчужина!
      • Тест. Стиль твоего характера
      • Модный урок. Сели на шею. Как завязывать шарф
      • Тест. Дружба – крепкая? Или не очень…
      • Модный урок. Пристегните ремни!
      • Fashion-гид. На вопросы о современной моде отвечает редактор раздела Екатерина Морева
  • Зеркало
    • Зеркало — 2019
      • Советы декабря от редактора раздела Ирины Казьминой
      • Советы ноября от редактора раздела Ирины Казьминой
      • Советы октября от редактора раздела Ирины Казьминой
      • Тест. Что за манеры? Как у тебя обстоят дела с beauty-этикетом
      • Советы августа от редактора раздела Ирины Казьминой
      • Советы июля от редактора раздела Ирины Казьминой
      • Советы июня от редактора раздела Ирины Казьминой
      • Советы мая от редактора раздела Ирины Казьминой
      • Тест. Экстремальное преображение — оно тебе надо?
      • Азбука красоты. Рубрику ведет редактор раздела Ирина Казьмина
      • Советы февраля от редактора раздела Ирины Казьминой
      • Советы января от редактора раздела Ирины Казьминой
  • Дом
    • Дом — 2019
      • Мастер-класс. Кандзаси — заколка по-японски
      • Мастер-класс. «Пейзажная лирика». Валяем брошку
      • Мастер-класс. Кофейный магнетизм
      • Мастер-класс. Делаем своими руками слайм, или лизун
      • Тест. Какого зверя тебе завести
      • Моя зверушка. Фотографии питомцев наших читательниц
      • Мастер-класс. Лейка с наклейкой
      • Второе дыхание. «Затянуть поясок»
      • Тест. Твоя кулинарная стратегия
      • Мастер-класс. Второе дыхание — не беретка, а конфетка!
      • Мастер-класс. Ловец снов
      • Мастер-класс. Хвост огненной лисицы. Вяжем ярко рыжий шарфик
  • Стиль
    • Стиль — 2019
      • Тест. 12 каверзных новогодних вопросов
      • Тест. Куда уходит время?
      • Тест. Можно ли тебя назвать человеком мира?
      • Мечталка. Дай пять! 7 простых советов, как лучше учиться
      • Тусовка. Добро пляжаловать
      • Тусовка. На пляже не лежим
      • Тест. Скромнее надо быть?
      • Надя Шальнева: «Петь взрослые песни я еще успею»
      • Тест. Какой типаж! Определи, какой у тебя темперамент
      • Литературный конкурс. Рассказ нашей читательницы Софьи Ужвий «Волшебная дудочка» получает приз от издательства «ЭКСМО»
      • Мечталка. Отряд специального настроения. Улыбка Джеймса Бонда, или Семь приемов коллег агента 007
      • Мечталка. Человек с телефоном, или Как превратить любимое дело в профессию
  • Шоу
    • Шоу — 2019
      • Тест. Хит модный, новогодний. Что тебе слушать?
      • Любимая звезда. Билли Айлиш «Я не пыталась никому понравиться»
      • Телевизор. То, что доктор прописал: Дулиттл, Айболит и их последователи
      • Тест. В классной компании
      • Тест. Кто ты, Малыш или Карлсон?
      • Тест. Блогеры — кто на новенького?
      • Выбор «Маруси»: «Люди в чёрном: Интернэшнл»
      • Выбор «Маруси»: «Аладдин»
      • Тест. Музыкальный кругозор
      • Тест. Телезнайка: насколько тебе понятен тайный язык телевидения?
      • Выбор «Маруси»: «Королевский корги»
      • За кулисами. Волшебные платья и места их обитания. Костюмы для фильма «Щелкунчик и Четыре королевства»
  • Девочка с обложки
    • «Девочка с обложки» — 2020
      • Январь 2020 — Дарья Ильина
    • «Девочка с обложки» — 2019
      • Декабрь 2019 — Таня Фадеева
      • Ноябрь 2019 — Лиза Мануйкина
      • Октябрь 2019 — Даша и Саша Гришковы
      • Сентябрь 2019 — Диана Лисицына
      • Август 2019 — Соня Боровкова
      • Июль 2019 —Даша Полуэктова
      • Июнь 2019 — Полина Гордеева
      • Май 2019 — Вероника Уракова
      • Апрель 2019 — Дарья Воробьева
      • Март 2019 — Варя Алешина
      • Февраль 2019 — Полина Трубкина
      • Январь 2019 — Надежда Клепикова
    • «Девочка с обложки» — 2018
      • Декабрь 2018 — Ева Морева
      • Ноябрь 2018 — Полина Ежеленко
      • Октябрь 2018 — Виолетта Тропина
      • Сентябрь 2018 — Арина Грин
      • Август 2018 — Василиса Журавлева
      • Июль 2018 — Варя Рождественская
      • Июнь 2018 — Анна Гаврюшина
      • Май 2018 — Яэль Лившиц
      • Апрель 2018 — Дарья Морозова
      • Март 2018 — Юля Петренко
      • Февраль 2018 — Саша Килеева
      • Январь 2018 — Евангелина Кравец
    • «Девочка с обложки» — 2017
      • Декабрь 2017 — Мария Тужилкина
      • Ноябрь 2017 — Галина Бовыкина
      • Октябрь 2017 — Амалия Бочкарева
      • Сентябрь 2017 — Алиса Ангелова
      • Август 2017 — Маша Матюхина
      • Июль 2017 — Алина Огнева
      • Июнь 2017 — Вероника Сулимова
      • Май 2017 — Юлия Фукс
      • Апрель 2017 — Женя Ашихмина
      • Март 2017 — Маша Драницына
      • Февраль 2017 — Ирса Гуциева
      • Январь 2017 — Александра Громова
    • «Девочка с обложки» — 2016
      • Декабрь 2016 — Маруся Елистратова
      • Ноябрь 2016 — Даша Дашкевич
      • Октябрь 2016 — Марья Уросова
      • Сентябрь 2016 — Маруся Шетлер
      • Август 2016 — Алина Агаева
      • Июль 2016 — Лиза Самолётова
      • Июнь 2016 — Катя Симанова
      • Май 2016 — Милена Ибрагимова
      • Апрель 2016 — Лиза Спесивцева
      • Март 2016 — Лена Бобкова
      • Февраль 2016 — Елизавета Макаренкова
      • Январь 2016 — Дарья Арзютова
    • «Девочка с обложки» — 2015
      • Декабрь 2015 — Ирина Степанова
      • Ноябрь 2015 — Василиса Кутузова
      • Октябрь 2015 — Лиза Шапкина
      • Сентябрь 2015 — Дарья Старцева
      • Август 2015 — Екатерина Ерофеева
      • Июль 2015 — Арина Зонова
      • Июнь 2015 — Анастасия Ерёгина
      • Май 2015 — Елизавета Кодацкая
      • Апрель 2015 — Таисия Чупахина
      • Март 2015 — Кристина Шишова
      • Февраль 2015 — Марина Горло
      • Январь 2015 — Марина Глотова
    • «Девочка с обложки» — 2014
    • «Девочка с обложки» — 2013
    • «Девочка с обложки» — 2012
    • «Девочка с обложки» — 2007
    • «Девочка с обложки» — 2006
    • «Девочка с обложки» — 2005
    • «Девочка с обложки» — 2004
    • «Девочка с обложки» — 2003
    • География Маруси
  • Архив номеров
    • Архив мобильного приложения «Маруся»
    • 2019
    • 2018
    • 2017
    • 2016
    • 2015
    • 2014
    • 2013
    • 2012
    • 2011
    • 2010
    • 2009
    • 2008
    • 2007
    • 2006
    • 2005
    • 2004
    • 2003
    • 2002
    • 2001
    • 2000
    • 1999
  • Инстаграм «Маруси»
  • Online «Маруся»

Самые знаковые модельеры за последние 100 лет

За последние 100 лет модельеры оказали большое влияние на то, как мы одеваемся.
Некоторые раздвинули границы, создав «новый облик», в то время как другие принесли панк-субкультуры на сцену моды.

От Коко Шанель до Валентино, Вирджила Аблоха и Рианны, здесь находятся самые знаковые модельеры прошлого века.
Коко Шанель — создатель вечных духов (Chanel № 5) и популяризатор маленького черного платья

Сальваторе Феррагамо — итальянский обувщик, который прославился в 1930-х годах

В 1950-х годах Феррагамо резко расширил свой бизнес и начал выпускать около 350 пар обуви ручной работы каждый день с командой из 700 мастеров.
На смертном одре в 1960 году Феррагамо попросил свою семью продолжить бизнес и продолжать создавать «идеальную» обувь. Сегодня его одноименный бренд специализируется на роскошной обуви, кожгалантерее, одежде и многом другом.
Кристиан Диор создал новый силуэт под названием «Новый взгляд», в котором была юбка А-силуэта и облегающий лиф

Модный кутюрье Кристиан Диор, дизайнер New Look и A-line, с шестью моделями в апреле 1950 года.
Кристобаль Баленсиага не имеет образования, но считается одним из самых влиятельных дизайнеров моды в истории
Balenciaga специализируется на вечерней одежде и изысканном пошиве.

Хьюберт де Живанши запомнился как любимый дизайнер Одри Хепберн
Одри Хепберн с Хьюбертом де Живанши в его мастерской в Париже.
Актриса, известная в то время как самая влиятельная муза Живанши, носила произведения французского дизайнера в фильмах «Завтрак у Тиффани», «Смешное лицо» и «Шарада». Эстетика Givenchy была чистой, классической и непримиримо женственной.
Пьер Бальмен был известным французским модельером, который выпустил первые духи Revlon и регулярно одевал королеву Сирикит из Таиланда.
Эдит Хед — американский дизайнер костюмов, которая за свою карьеру выиграла восемь премий Оскар за лучший дизайн костюма

Ив Сен-Лоран переехал в Париж в подростковом возрасте и начал работать на Кристиана Диора
Эмилио Пуччи был известен яркими, привлекательными принтами в своих проектах
Модельер Пако Рабанне на съемочной площадке 1966 года «Казино Рояль»
Итальянский дизайнер Валентино Гаравани, более известный как Валентино, прославился после того, как Элизабет Тейлор заметила один из его проектов во время съемок «Клеопатры» в Риме
Вивьен Вествуд стала выдающимся дизайнером на сцене панк-рок моды в конце 1970-х годов в Лондоне
Келвин Кляйн изучал дизайн в Нью-Йорке, прежде чем основать свой лейбл
Спортивная одежда Кляйна стала популярной. Затем Кляйн рискнул заняться джинсовой одеждой, нижним бельем и одеждой с логотипом, которой сейчас славится бренд, а также провокационной рекламой.
Ральф Лорен прославился своей собственной модной линией Polo Ralph Lauren
Типично американский бренд Ralph Lauren сосредоточился на образе жизни высшего класса и стал синонимом «высокой» моды в 1980-х, 1990-х и 2000-х годах.
Бетси Джонсон впервые приобрела известность в 1960-х годах из-за ее необычных и странных моделей. Тем не менее, в 1970-х ее бренд действительно набрал популярность
Джорджио Армани — итальянский дизайнер, наиболее известный своими элегантными мужскими и женскими костюмами
Итальянский модельер Джорджио Армани и модели после презентации показа мод Армани в Милане 23 сентября 2018 года.
Донна Каран принесла свой модный нью-йоркский стиль в магазины по всей Америке со своей модной линией DKNY
Маноло Бланик — известный испанский дизайнер обуви, известный своими высококачественными туфлями на шпильках
Том Форд возглавлял Gucci с 1994 по 2004 год, прежде чем создать собственный лейбл
Ford пересмотрел минималистский имидж Gucci, сделав бренд более ярким, вдохновленным ретро и сексуальным. За время его пребывания в модном доме продажи выросли с 230 до 3 миллиардов долларов.
Майкл Корс известен своим одноименным модным брендом и участием в популярном реалити-сериале Project Runway вместе с Хайди Клум
Марк Джейкобс занимал высокие посты в Perry Ellis и Louis Vuitton, но его собственный бренд также получил ошеломляющий успех
Несмотря на ряд личных препятствий на протяжении всей его жизни, в том числе отделение от семьи и период интенсивного употребления наркотиков и алкоголя, который привел к его пребыванию в реабилитационном центре, Марк Джейкобс, тем не менее, известен как чрезвычайно талантливый «мальчик чудо» мира моды.
Жизнь итальянского модельера Джанни Версаче широко обсуждалась с момента его убийства в 1997 году
Модельеры Джанни Версаче и Донателла Версаче в марте 1996 года в Нью-Йорке.
Дизайнер был известен своими дизайнами, сочетающимися с сексуальной привлекательностью, его сестра Донателла продолжает дело брата.

Сфера дизайна развивается слишком быстро, а тренды меняются один за другим. Профессиональный дизайнер всегда следит за более успешными представителями профессии, чтобы набираться опыта, вдохновения, идей и следовать мировым трендам.
Поэтому мы подготовили для вас подборку из 10 крутых дизайнеров, на страницах которых вы точно найдете что-то полезное для себя. Ни в коем случае не нужно копировать или пародировать успешных дизайнеров, но подписавшись на их блоги, вы сможете идти в ногу с последними трендами.

Чтобы всегда оставаться в тренде, смотрите также:
20 трендов в графическом дизайне 2019 (с примерами).
23 тренда в моушн дизайне 2019 (с примерами).
57 трендовых бесплатных шрифтов для типографики в 2019.
Приятного просмотра!

Tobias van Schneider

Тобиас ван Шнайдер – немецкий производитель полезных и красивых вещей (просто ему не нравится слово «предприниматель»). Сейчас Тобиас живет и работает в Нью-Йорке, где расположена его дизайн-студия. За свою деятельность дизайнер сотрудничал с Red Bull, NASA, Sony, Google, Toyota, BMW и другими мировыми компаниями.

Тобиас ван Шнайдер получил большое количество наград, среди которых: Designer of the Year и Art Director of the Year awards. Имя дизайнера не раз появлялось в известных газетах, журналах и электронных изданиях.

В свободное время дизайнер любит фотографировать. Посмотреть его снимки можно в аккаунте в Instagram @vanschneider. Из профессиональных работ дизайнера можно отметить пользовательский интерфейс микшера Audient, на изображении ниже.

Tobias van Schneider

Тобиас ван Шнайдер также разработал дизайн цифрового зеркала memomi, платформы электронной коммерции Wacom, огромного количества сайтов, приложений и даже обуви. В портфолио дизайнера можно заметить последние тренды графического дизайна: пользовательский интерфейс, трехмерная графика, яркие цвета, игра с типографикой и другие.

Tobias van SchneiderTobias van SchneiderTobias van SchneiderTobias van Schneider

Aurélien SALOMON

Орельен Саломон – дизайнер с мировым именем. Родом из Франции, но на данный момент проживает в городе Монреаль, Канада. Образование – компьютерная инженерия. Как утверждает Aurélien, он родился со страстью к дизайну. Сейчас занимается UI/UX дизайном: мобильные и десктопные приложения, веб-сайты, моушн дизайн, AR/VR.

За свою карьеру дизайнер разрабатывал продукты для Apple, Google, Uber, Tinder, Watson, Universal Studios, Metalab и других мировых брендов.

Одна из гордостей Орельена – редизайн Apple OS / MacOS 2020 на Macbook под названием «Edge to edge» на примере ниже.

Aurélien SALOMON

Дизайн приложения Navigo Transportation – это удивительное сочетание стиля и удобства. Пользовательский интерфейс разработан по правилам эргономики и дополнен легкой анимацией.

Aurélien SALOMON

Орельен также любит разрабатывать концепты будущих или выдуманных продуктов. Это могут быть приложения, операционные системы, концепт-кары или AR голограмма ассистента Siri на примере ниже.

Aurélien SALOMON

Дизайнер разработал огромное количество мобильных и десктопных версий веб-сайтов. Мобильные приложения Aurélien разрабатывал для iOS и Android.

Aurélien SALOMONAurélien SALOMONAurélien SALOMON

Michal Parulski

Михал Парульски – это дизайнер с 9-тилетним опытом проектирования самых различных продуктов. Родился и проживает в Польше, город Гданьск. По профессии – UI/UX дизайнер, веб-дизайнер, аниматор, иллюстратор и графический дизайнер.

Профессиональные навыки Михала впечатляют. Он владеет навыками программам Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Corel Draw, Macromedia FreeHand, Macromedia Flash, а также владеет языками XHTML, HTML и CSS.

Michal обожает смотреть фильмы и играть в теннис. Помимо этого, он является энтузиастом фотографии. Посмотреть фото можно в его профиле в Instagram @mparulski. Одну из профессиональных работ дизайнера вы можете увидеть ниже: брендинг компании CLOUD JET.

Michal Parulski

  • Michal Parulski
  • Michal Parulski

Michal выполнил огромное количество проектов по дизайну мобильных приложений и веб-сайтов для известных брендов. В своих работах автор часто использует технику моушн дизайна.

Michal ParulskiMichal ParulskiMichal Parulski

Leo Natsume

Leo Natsume – креативный дизайнер и иллюстратор из Бразилии. Также Лео является мастером моушн дизайна. В портфолио дизайнера можно увидеть большое количество его работ для компаний Google и Uber. Но кроме них, Лео сотрудничал с такими мировыми брендами: Nike, Coca-Cola, McDonald’s, Disney, The New York Times, Maybelline NY, Rede Globo и другие.

За свою профессиональную деятельность Leo Natsume удостоился получить множество наград. Он занял 1 место в двух категориях на Grupo RBS Award 2018. Также дизайнер победил на премиях Best of Design Digital 2016 и 2018, LATAM Digital Media 2017, Сайт года – обзор Behance 2016, Дизайнер года – Zero Hora, Grupo RBS 2015.

В цифровом дизайне и иллюстрациях Лео четко заметен его авторский стиль. Он любит яркие цвета, что заметно на каждом его проекте. Большинство работ автора включают в себя рисунки людей или других персонажей, поэтому можно отметить художественный талант дизайнера. К примеру, он разработал набор стикеров для мессенджера Google Allo.

Leo Natsume Leo Natsume

Также можно заметить проекты, посвященные футбольным событиям. Это оформление информативного ресурса о ЧМ 2018 и новостной игры Mano a Mano.

Leo NatsumeLeo Natsume

  • Leo Natsume
  • Leo Natsume

Rolf Jensen

Rolf Jensen – дизайнер-фрилансер родом из Норвегии. Сейчас проживает и работает в Нижнем Манхэттене. Свою деятельность Рольф ведет от имени личного ООО, и сотрудничает с самыми крупными брендами и агентствами в США. Он разрабатывал проекты для Google, Microsoft, WatsonDG, Basic и других мировых компаний.

За свою карьеру Rolf Jensen успел выступить в качестве дизайнера, фотографа, креативного и арт-директора, а также партнера для крупных проектов. Дизайнер издал большое количество журнальных публикаций и интервью. Его работы побеждали в номинациях таких премий, как Awwwards Site of the day, The Webby Awards, The FWA Award, Hive Awards.

Автор создал несколько проектов для компьютерных и мобильных игр. Прекрасный пример мастерства Рольфа в графическом дизайне и анимации – создание навигации и персонажей для игры от студии Disney – Big Hero 6.

Rolf JensenRolf Jensen

Также дизайнер разработал немало дизайнерских проектов для мобильных приложений, как Frontier, Fair и другие.

Rolf Jensen

  • Rolf Jensen
  • Rolf Jensen

Веб-сайты, дизайн которых разработал Rolf Jensen, поражают своим ультрасовременным стилем. Прекрасные примеры тому проекты Diva и Enso.

Rolf JensenRolf Jensen

Jason Little

Jason Little – дизайнер с огромным опытом. На данный момент Джейсон проживает в Сиднее, Австралия, где является креативным директором нескольких компаний. До этого дизайнер работал креативным директором в Париже.

Помимо дизайнерской деятельности, он выдал немало публикаций в известных журналах и провел большое количество лекций. Его работы действительно приносили положительный эффект клиентам, за что Jason удостоен более чем 30 наградами.

Сейчас Джейсон является председателем Австралийской ассоциации графического дизайна. Поэтому ему было поручено ребрендинг города Мельбурн, Австралийского фонда исследования рака, ресторана Sydney Pavilion и других проектов в Австралии. Помимо того, дизайнер преобразовал такие компании, как Optus, Seat, One Degree и другие.

Jason LittleJason Little

В 2014 году Jason Little со своим коллегой основали агентство For The People. Агентство помогает творческим компаниям переосмыслить их деятельность, сосредоточив внимание на развитии корпоративной культуры. Поэтому основная работа Джейсона посвящена крупным проектам по брендингу, ребрендингу и идентификации компаний.

Jason LittleJason Little

Jason Little много работает не только с графическим дизайном, а и с фотографиями. Одна из последних его работ – идентификация театра Queensland Theatre.

Jason Little

  • Jason Little
  • Jason Little

Sergey Gurov

Сергей Гуров – арт-директор, дизайнер из России, открыт для удаленного сотрудничества и постоянной работы в студии/агентстве. Проживает в городе Санкт-Петербург. Владеет навыками разработки UI/UX дизайна адаптивных веб-сайтов и мобильных приложений для Android и iOS.

С недавнего времени Сергей занялся образовательной деятельностью. Она включает в себя идентификацию брендов за счет повышения корпоративной культуры и квалификации персонала. Сергей Гуров – фрилансер, который увлекается концептуальным дизайном.

В своих работах дизайнер часто использует приемы игры с типографикой. Его портфолио вдохновит вас на минимализм и простоту форм. Каждый проект по брендингу и UI/UX дизайну представлен в портфолио со всеми деталями и этапами разработки.

Сергей Гуров

Сергей Гуров участвовал в разработке приложения BrickFinder, которое предназначено для детей в возрасте 5-12 лет. Приложение помогает находить нужные детали конструктора Lego при помощи камеры смартфона.

Сергей ГуровСергей Гуров

В качестве примера концептуального проекта можно посмотреть веб-сайт для компании ZARA. Сергей также сотрудничал с компанией, разрабатывая дизайн мобильного приложения.

  • Сергей Гуров
  • Сергей Гуров

Alexander Laguta

Александр Лагута занимается цифровым UI/UX дизайном и брендингом. Опыт работы дизайнера превышает 17 лет, что позволило ему установить почасовую ставку в 80$. Как утверждает сам Александр, он «любит делать вещи простыми и прямолинейными».

За свою карьеру Александр Лагута вывел вперед немало проектов, будучи арт-директором. Также он владеет навыками CSS проектирования. Это позволило стать автором огромного количества веб-дизайн, цифрового UI и брендинг проектов.

Александр Лагута вместе с женой Екатериной создали небольшое агентство Fuge. Они создают дизайн интерфейсов и анимацию, как самодостаточная творческая группа. Их совместные и авторские проекты не раз удостаивались наград от Website of the day, Honorable mention, Kudos и др.

Александр Лагута

Одним из проектов, который получил награду Website of the day, является их личный веб-сайт fuge.ru.

Александр Лагута

Александр часто использует анимацию фона в разработке веб-дизайна. Он создает дизайны сайтов для десктопных и мобильных версий. Также он создал внешний вид большого количества мобильных сервисов. Один из примеров — проект Golden Suisse.

Александр Лагута Александр Лагута

Slava Kornilov

Слава Корнилов – еще один талантливый дизайнер из России. Он является креативным директором Geex Arts. Это digital-агентство полного цикла, которое занимается разработкой веб-сайтов, приложений и «космическим дизайном».

В свое время дизайнер работал на компании Rambler & Co и Комсомольская Правда. До того, как Слава стал креативным директором в Geex Arts, он 3 года занимал должность арт-директора в португальской компании Flatstudio.

Чаще всего Слава занимается проектированием приложений на Android и iOS, а также веб-дизайном новостных порталов. В своих работах автор отдает важную роль типографике, которая нередко появляется в центре внимания. Также он увлекается анимацией, которую любит сочетать с типографикой.

Слава КорниловСлава КорниловСлава Корнилов

Студия Geex Arts не зря упоминает о «космическом дизайне». В качестве примера можно посмотреть их концепцию редизайна веб-портала USA Today на видео ниже.

Довольно интересным является редизайн самой известной газеты США – The New York Times. В создании веб-страниц автор также использовал моушн эффекты и традиционную для газеты типографику.

Слава Корнилов

Carlos Pariente A.

Carlos Pariente – UI/UX дизайнер с опытом работы более 8 лет. Проживает в Мадриде, Испания. На данный момент является ведущим дизайнером в компании BBVA. За свою карьеру ему удалось сотрудничать с такими крупными клиентами, как Vodafone, Mango, Roca, Grupo Prisa, OHL и др.

Carlos Pariente владаеет навыками работы в Photoshop, Illustrator, Invision, Sketch, Smartsheet, Principle, Basecamp. Более того, дизайнер ведет образовательную деятельность – преподает курсы по Sketch, Invision и Principle. Профессиональные навыки Карлоса позволили ему работать в роли визуального и интерфейс дизайнера, ведущего дизайнера и креативного директора.

В свободное время Карлос любит творить концепты воображаемых продуктов, создавая удобство их использования. За словами автора: «это дает возможность попробовать новые инструменты дизайна, как прототипирование, управление временем, анимация (…), а потом применить их к рабочим проектам».

Carlos Pariente Carlos Pariente Carlos Pariente

Карлос занимался разработкой приложений на iOS и Android для крупных клиентов, таких как Netflix, Daily Ace, The Forties, Cadena Ser, BBVA. Особо интересными являются проекты SendMoney – банковское приложение и сервис от Adobe, который помогает определить и найти нужный шрифт для типографики.

Коктейльный стиль. Коктейльный стиль – модное течение, зародившееся в двадцатых годах прошлого столетия. Как правило, понятие «коктейльный стиль» тесно связано с понятием «коктейльное платье» и употребляется по отношению к разновидности вечернего платья, надеваемого для посещения так называемых коктейльных вечеринок. Коктейльное платье появилось в 20-х годах в эпоху эмансипации и «сухого закона» и символизировало рождение нового типа женщины, которая наравне с мужчиной участвует во всех сферах жизни. Вечеринки с запрещенными алкогольными напитками, разумеется, не могли обойтись без дам. Пышные вечерние платья не подходили для тесных помещений, где устраивались такие мероприятия. Да и полиция зачастую любила наносить визиты без предупреждения. Короткие приталенные платья без пышных мешающихся элементов были идеальным вариантом для мероприятий подобного формата.В классическом понимании коктейльное платье представляло собой укороченное и облегающее фигуру женское платье, без рукавов и воротника, без открытой спины и глубокого декольте, предназначенное для торжественных или полуофициальных мероприятий. Шилось платье обычно из дорогих, но сдержанных и не роскошных тканей. К нему полагались открытые туфли с ремешками под цвет платья, длинные перчатки, крошечные шляпки и миниатюрные сумочки, куда едва помещались пудреница, портсигар и деньги. Коктейльное платье может также иметь более длинный вариант, приближенный к вечернему, но не «в пол». Если платье было на 5 см выше лодыжки — это была «чайная длина», если доходило до лодыжки — «длина балерины». Традиционное «маленькое черное платье» Коко Шанель также считается вариантом коктейльного платья.В настоящее время коктейльное платье – это неотъемлемый элемент дресс-кода для корпоративных вечеринок. Это универсальный вариант для похода в престижный ночной клуб, дорогой ресторан, казино или на театральную премьеру. Обычно его надевают на официальные мероприятия, которые начинаются до семи часов вечера. Для зимних вариантов из материалов традиционными остаются бархат или атлас в однотонной цветовой гамме черного, красного, реже глубокого синего или фиолетового цвета. Летние платья – более открытые, выполнены в ярких и насыщенных цветах и сшиты из шифона или шелка. Стоит, однако, отметить, что сейчас для создания коктейльного стиля вовсе необязательно использовать платье. Хорошим вариантом станет и блузка в сочетании с юбкой или же шелковые брюки с топом и жакетом. Все зависит от типа и времени коктейльной вечеринки, на которую вы приглашены.

FILED UNDER : Статьи

Submit a Comment

Must be required * marked fields.

:*
:*